J'étais nerveux de revoir cette pièce. Comme chaque étudiant du GCSE l'a appris à ses dépens, parler de manière critique de l'humour, c'est l'étouffer violemment dans son sommeil avec son propre esprit.
Heureusement, alors que nous commencions notre voyage coloré de fin de soirée dans l'absurde, il est vite devenu clair comment le public de l'ADC - malheureusement petit - ne pouvait s'empêcher de réagir à la comédie devant eux. Cette pièce était, pour reprendre le terme technique reconnu, absolument géniale.
L'intrigue est centrée sur le mariage imminent de la princesse italienne audacieuse et forte Isabelle avec le tristement célèbre prince Bertie – la réponse de la Belgique à… eh bien, la Belgique.
L'absence du marié lui-même est peut-être la seule tache sur ce plan clairement sans faille – cela, et le fait que la Grande-Bretagne, la France et la Russie sont toutes déterminées à substituer leurs propres représentants mariés à la main de la princesse Isabella. S'ensuit alors un tourbillon toujours plus rapide d'identités erronées, d'enlèvements, d'hommes traînants et même d'étranges spécialistes de l'orgue en costume de gimp – et pourquoi pas ?
Ennuyeuse? Certainement pas.
Au milieu de toute cette action galopante, un autre mariage, tout aussi significatif, est en train de se produire : celui entre un scénario hilarant et une distribution vibrante et dynamique. Marcus Martin mérite l'admiration pour avoir concocté une intrigue juste assez complexe pour créer ce chaleureux et flou 'Je-ne-sais-vraiment-qui-personne-est-plus-mais-j'en ai-en fait-trop- plaisir à soigner, sans perdre le public à cause d'un enchevêtrement mental excessif.
Il a également réussi une variété impressionnante dans l'humour : en quelques lignes, vous trouvez des railleries politiques, des blagues méta-théâtrales, des plaisanteries littéraires et de bons « Hah ! C'est un mec en robe. Des trucs génial.
Le casting a traité ce script pour tout ce qu'il valait. Chacun a apporté une énergie et une couleur énormes à ses rôles – même si, en fin de soirée, certains accents étaient sensiblement « libérés » de leurs racines géographiques. Certains, cependant, ont vu le public jeter tout ce qu'ils faisaient sur scène : particulièrement mémorables ont été Suchitra Sebastian en tant que serviteur dissident avec des aspirations littéraires et Beth Dubow en tant que monarque anglais de plus en plus cougar.
So farce, so good - une impression d'artiste du public
Peut-être que le point culminant de la nuit devait être Haydn Jenkins dans le rôle du malheureux Leo, laissé pour se faire passer pour Isabella, minaudant désespérément en fausset et face à une autre proposition, sans autre défense que les jupes empruntées par sa princesse et une perruque brune ébouriffée pour l'empêcher d'être imminent mariage. Quel jeu.
La prestation animée et bien rythmée de la distribution a permis au script étincelant d'atteindre son plein potentiel, ce qui signifie que l'étrange hoquet sonore ou la prise de repère prématurée ont été vite oubliés. Ce que l'on oubliait moins facilement, c'était la sensation qui nous restait au théâtre lorsque le rideau tombait pour la dernière fois.
Nous nous étions non seulement beaucoup amusés à vivre les pitreries sur scène, mais nous avions également vu dans une certaine mesure à quel point les acteurs s'amusaient pendant qu'ils jouaient – et nous avions partagé ce plaisir avec eux. En gros, si vous aimez être heureux, allez voir cette pièce.
