Cambridge Creatives est un magazine d'art en ligne créé par deux étudiants de Magdalene, Eliska et Jack. Pour le moment, il ne s'agit que d'Eliska et de Jack, mais le réseau a le potentiel de devenir étendu, réunissant la configuration disparate actuelle en place.
BETH SWORDS leur parle du projet.
Quelle est l'idée?
Éliska : Essentiellement, nous avions l'impression qu'il y avait une lacune sur le marché à Cambridge. Nous voulions un réseau d'art en ligne – il se passe plein de choses dans différents collèges, plein de magazines différents. Il y a la Queens’ Art Society mais rien de central pour tout rassembler. Notre grand objectif est d'avoir au final un magazine pour tout rassembler.
Il y a quelque chose comme l'ADC pour le théâtre mais rien d'équivalent pour l'art. Nous voulions juste rendre l'art plus inclusif et moins intimidant. Nous voulons que les gens fassent des soumissions qui ne peuvent pas s'engager dans ce monde normalement. Cela dépend de ce que les gens veulent faire.
Cambridge Creative Jack, Cambridge Creative groupie (moi), Cambridge Creative Eliska
Combien de sections différentes aurez-vous ?
Jack: Photographie, cinéma, illustration, écriture et musique. Les gens peuvent soumettre n'importe quel travail qu'ils souhaitent avoir sur le site Web. Ce n'est pas hiérarchique ou quoi que ce soit. Donc, il y a quelqu'un qui veut faire quelque chose sur « Créativité et santé mentale » et nous prévoyons une chronique bihebdomadaire à ce sujet. Nous ne discriminons pas du tout les soumissions.
Éliska : Fondamentalement, nous sommes une démocratie complète.
Une photo de la soumission de Ben Day
Cela semble si global, que se passe-t-il si vous êtes submergé de soumissions ?
J : Nous avons des missions et en plus, les gens peuvent soumettre ce qu'ils veulent. Pour le moment, nous voulons un concepteur de site Web afin que nous puissions le rendre le plus complet possible. Tout se développe en ce moment. Donc, si jamais nous étions submergés, nous devrons simplement développer davantage le site Web.
Vous dites que vous êtes une démocratie complète, n'y a-t-il aucun moyen de contrôle de qualité ? Pas de contrôle ?
ET: Il n'y a pas de contrôle de qualité. Pour quelque chose comme Moulin de la ville ou Université , ils sont plus exclusifs. J'ai fait beaucoup de photographie pour Moulin de la ville dans ma deuxième année et est ensuite devenu exclusivement le photographe de cette publication. C'est une plate-forme qui n'est pas contrôlée - devrait juste être une scène sans limites sur laquelle les gens présentent leur travail. Nous mettons également en place des profils - une courte biographie de divers artistes et de certains de leurs travaux afin que si quelqu'un recherche un illustrateur, par exemple, il puisse les rechercher sur notre site.
J : Il s'agit plus des artistes eux-mêmes que d'une publication. Par exemple, l'équipe éditoriale est également conçue pour mettre en lumière les artistes. Il ne s'agit pas nécessairement de « contrôle qualité » en tant que tel, mais simplement d'attirer l'attention sur certains artistes.
Vous dites que le site est une plateforme, y a-t-il un élément plus interactif ? Cela fait de l'art une discipline très ouverte, pensez-vous que cela conduira à plus de collaboration et d'innovation artistique ?
ET: C'est encore un bébé. Tout est en train de se développer. Parce que nous l'avons laissé si ouvert et que les gens ont la liberté de mettre ce qu'ils veulent et d'écrire ce qu'ils veulent, cela rend tout assez organique et cela dépend de qui veut participer. Cependant, oui, nous voulons vraiment des collaborations où les gens partagent leurs connaissances. Nous avons parlé d'ateliers, même d'ateliers en ligne. Peut-être même que l'une des missions peut être une mission de collaboration.
L'avez-vous modélisé sur des blogs d'art similaires ?
J : Je suppose que la seule chose vraiment similaire est le Témoin gardien et leur concept d'affectation. Nous espérons développer un peu plus les missions. Ainsi, par exemple, si nous avions une mission sur « La lumière », nous pourrions organiser un atelier de photographie sur la lumière.
Il y a beaucoup de hoo-haa en ce moment contre l'art en ligne avec Amazon qui commence à vendre des œuvres d'art. Prévoyez-vous de monétiser le projet ? On prétend que cela fait de l'art une marchandise. Où vous situez-vous là-dessus? Mais aussi, y a-t-il quelque chose de perdu en l'ayant en ligne – différents angles, éclairages, textures, dimensions ?
ET: Je pense que c'est une preuve supplémentaire du snobisme autour de l'art - quelque chose que nous voulons briser. La principale raison pour laquelle il est en ligne est que nous voulons le rendre accessible. Nous ne sommes pas en mesure de faire un investissement majeur dans quelque chose et de cette façon, les coûts de démarrage étaient bon marché. Pour le moment, ce n'est qu'un moyen d'organisation.
J : Oui, je pense qu'il y a un peu perdu mais nous visons à avoir des événements aussi. C'est comme les drogues douces. C'est une drogue d'introduction, pas une drogue dure - quelque chose qui mène à autre chose.
Cambridge a eu des artistes et des photographes comme Roger Fry, Quentin Blake et Mick Rock. Quel est votre ancien artiste de Cambridge préféré ?
ET: Quentin Jones. Elle était étudiante en philosophie et ensuite, elle est allée à London Central St. Martins pour faire de l'illustration. Maintenant, elle fait des vidéos 'stop motion' et des vidéos publicitaires. Je pense qu'il faut beaucoup de courage pour passer de quelque chose d'aussi académique à quelque chose d'aussi inconstant comme les arts. Nous voulions commencer à donner plus de plate-forme à ce que les gens font partout. Donnez-leur plus d'une voix et une chance. J'aime beaucoup le droit mais j'aime beaucoup la photographie et je le fais depuis longtemps.
Un exemple du travail surréaliste de Quentin Jones
J : Nous voulons juste dire que c'est bien de faire quelque chose d'artistique.
La discussion s'est ensuite transformée en débats sur le beurre de cacahuète, les Kit Kats et le rôle des Wagon Wheels dans la société d'aujourd'hui. De toute évidence, Eliska et Jack forment un duo innovant et perspicace. Cambridge Creatives a vraiment le potentiel d'exploiter et d'orienter le vaste réseau d'art informel qui existe déjà. Regardez cette espace.
Les soumissions sont envoyées à [email protected]
