Critique : Anna

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CN : troubles de l'alimentation

Oliver (James Gill) est un homme souffrant d'un trouble de l'alimentation. Il est tiraillé entre deux femmes, sauf pas vraiment parce qu'elles sont toutes les deux dans sa tête. Heather est la représentation douce et pure de la vie, tandis qu'Anna est la séductrice sexy, alias l'anorexie mentale. C'est quelque chose que je suis à l'aise de gâcher à la fois parce que cela vous évitera beaucoup de confusion et à cause du sujet sensible de la pièce (les avertissements de contenu existent pour une raison, et une torsion bon marché n'est pas une raison valable d'être trompeur sur le contenu d'une pièce). Oh, et c'est un spectacle de cirque.

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Crédit photo : Helena Fox

Anne a l'impression qu'il ne sait pas ce qu'il veut être. Une comédie musicale? Une annonce d'intérêt public ? Une démonstration de prouesses acrobatiques ? Les acrobaties étaient en effet très impressionnantes, tout comme le chant d'Anna (Louise Harris) et de Heather (Charlotte Horner). Les homologues du cirque ont fait preuve d'une excellente chimie, en particulier Will Duncan et Sharla Petterson, et la scénographie minimale a permis aux danseurs et aux acrobates de briller.

Cependant, malgré tout le soin apporté aux costumes, aux choix de chansons et à la chorégraphie, les performances semblaient statiques car elles interrompaient le récit au lieu de s'y mêler, et toute la pièce en souffrait. Dans une pièce aussi courte, si vous voulez avoir des numéros musicaux étendus, ces scènes doivent faire avancer l'intrigue. Malheureusement, tout ce qu'ils ont fait, c'est de me montrer que le directeur de casting avait réussi à rassembler un groupe de chanteurs et de gymnastes incroyablement talentueux qui, ensemble, avaient toute la présence scénique d'un pied de micro.

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Crédit photo : Helena Fox

C'est l'essentiel : le concept avait du potentiel, si l'écrivain et réalisatrice Sharla Petterson avait commencé avec l'idée d'un spectacle de cirque musical et avait construit une histoire autour de ce médium. J'aurais aimé une romance racontée entièrement à travers des histoires et des chansons chorégraphiées. Au lieu de cela, c'était comme si des acrobaties incroyables avaient été coincées dans une histoire sur l'anorexie, repoussant toutes les nuances du processus et ne laissant qu'un gâchis. Pourquoi le docteur jongle-t-il ? Pourquoi tous les hommes sont-ils torse nu ? Est-ce un commentaire sur les pressions physiques auxquelles les hommes doivent également faire face ? Ce serait formidable, si je n'avais pas à creuser dix couches de confusion pour arriver à un point que je ne suis même pas sûr que le réalisateur essayait réellement de faire.

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Crédit photo : Helena Fox

J'ai trouvé tout cela frustrant et étrange. Un homme tombe amoureux de l'anorexie est à peine mieux qu'une fille se fait dire qu'elle est grosse une fois et arrête rapidement de manger complètement, principalement parce que cela donne une représentation aux hommes qui souffrent de la maladie. Anne ne donne pas une idée de la complexité des troubles de l'alimentation : ils concernent la prise de contrôle, ou l'abdication du contrôle, ils concernent l'insécurité, la société, l'identité, l'automutilation, ils peuvent représenter un saut à l'âge adulte ou une révolte contre la vie et ses responsabilités. Pour certains, la maladie peut prendre la forme d'une voix extérieure, mais pour beaucoup, c'est notre propre voix, un reflet déformé de nos propres expériences ; ainsi présenter un personnage dont toute la personnalité est anorexique rend son exploration dénuée de sens. En plus de cela, l'exploration qu'il y a s'arrête une fois qu'il a touché le fond. Je ne peux pas exprimer assez fortement à quel point il était choquant de sauter d'Oliver mis sur un tube d'alimentation à lui être déchargé. Le rétablissement est un processus long et difficile qui doit être montré d'une manière qui donne de l'espoir à ceux qui souffrent et montre aux autres comment ils peuvent les aider en cours de route. Oui, cela peut prendre des années, mais les gens se rétablissent complètement – ​​nous ne sommes pas voués à une lutte éternelle, comme le lui dit le médecin d'Oliver.

Les histoires sur la santé mentale ont désespérément besoin de ce genre d'espoir, surtout maintenant, surtout à Cambridge. Au lieu, Anne est un avertissement maladroitement livré qui ne fournit aucune nuance ni aucun message significatif sur son titre, la maladie.

2/5 étoiles.

Anne est à l'ADC jusqu'au samedi 3 novembre. Les billets sont de 6 £ à 9 £.