Il n'y a aucune excuse pour mal jouer Coram Boy.
Quiconque a vu la production originale du Théâtre national, ou même qui a lu le scénario, comprend le potentiel dramatique de la pièce et ses riches thèmes entrelacés de musique, de famille et de cruauté envers les enfants. Bien que cette production, réalisée par un groupe talentueux d'étudiants de première année, ne soit pas tout à fait à la hauteur du potentiel du scénario, elle vaut la peine d'être regardée et présente certains des étudiants très talentueux qui ont récemment rejoint Cambridge.
Coram Boy est vraiment un spectacle en deux parties. La première moitié documente le prodige musical Alexander Ashbrook (Ciaran Green) alors qu'il tente de poursuivre une vie musicale, contre la volonté de son père, Lord Asbrook, qui veut qu'il reste à sa place en tant qu'héritier du domaine familial. Cela se déroule dans le contexte de plusieurs intrigues entrelacées - il y a sa relation amoureuse entre Alexander et l'amie de sa sœur Melissa (Emily Mahon), son amitié avec son camarade Thomas (Stanley Thomas) et un plan sinistre par le sans scrupules Otis Gardiner (Myles O' Gorman) pour assassiner et profiter des bébés non désirés.
Ciarán Green comme Alexander Ashbrook, Joe Sefton comme Mish Gardender et Arqum Anwar comme Toby Gaddarn
Dans cette première mi-temps, le spectacle brille vraiment. Green est particulièrement impressionnant en tant que génie arrogant Alexander, et ses relations avec Melissa et Thomas sont honnêtes et sincères. Otis (Myles O'Gorman) est également excellent ici, avec une scène sombre dans les mots qui se démarque comme véritablement troublante, aidée par une énorme quantité de brume qui a été pompée dans l'auditorium.
L'utilisation de la musique dans le spectacle était particulièrement impressionnante. La grande distribution, pour la plupart, pouvait bien chanter et a fait un excellent travail pour créer l'ambiance tout au long de la pièce. Il y avait aussi l'excellente décision de la réalisatrice (Hannah Moss) d'avoir un groupe live en dehors de la scène, jouant les notes que les membres de la distribution ont mimées sur divers instruments sur scène. Cela a fonctionné étonnamment bien et était un bon moyen d'obtenir les meilleurs interprètes du spectacle, même s'ils ne pouvaient pas jouer d'instruments.
Xanthe Burdett comme Isobel Ashbrook, Emily Mahon comme Melissa Milcote et Felix Koninx comme Edward Ashbrook
Il y avait aussi des prouesses techniques très impressionnantes dans la première moitié - l'utilisation de la projection en particulier était étrange et puissante, et l'ensemble, bien que minimaliste et abstrait, était efficace. Il y a également eu d'excellentes décisions d'éclairage tout au long.
Cependant, le spectacle a perdu son chemin dans la seconde moitié, qui continue l'histoire 8 ans plus tard, en se concentrant sur le fils illégitime d'Alexandre. Beaucoup de choses qui ont rendu le premier acte si génial, comme la projection, ont été abandonnées et le spectacle a commencé à ressembler davantage à une pièce de théâtre d'école. Beaucoup d'acteurs qui avaient été si puissants dans la première moitié sont devenus plus pantomimes, et des glissements de ligne, des morceaux de mise en scène bâclés et des erreurs techniques se sont glissés dans la pièce. Ciaran Green a de nouveau été choisi pour jouer le fils d'Alexander, Aaron, mais a été moins efficace dans ce rôle. De plus, Benedict Flett, qui a été choisi comme un Alexander plus âgé, ne pouvait pas tout à fait réussir le rôle aussi bien que Green.
Helen Vella Taylor comme Mme Milcote, Emily Mahon comme Melissa Milcote, Xanthe Burdett comme Isobel Asbrook et Eva Delaney comme Mme Lynch
Les problèmes de la seconde moitié ont été résumés dans la scène finale, qui aurait dû être le point culminant dramatique de la pièce, mais qui s'est plutôt sentie sous-utilisée, à la fois par les interprètes et les techniciens, et a provoqué des rires du public plutôt que des halètements.
Néanmoins, ces petits soucis ne devraient pas nuire à l'incroyable réalisation du premier semestre. Pour un spectacle plus récent, il y avait des trucs très impressionnants ici, à la fois des artistes et de l'équipe.
Je m'attends à les voir tous dans de nombreux autres spectacles très bientôt.
3.5 / 5
