Critique : « Les derniers jours de Judas Iscariote » au Fitzpatrick Hall

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Les derniers jours de Judas Iscariote est une seriocomédie de Stephen Adly Guirgis mise en scène pour la première fois en 2005, explorant la question de savoir si Judas Iscariot mérite ou non de rester en enfer. La pièce revient sur la trahison de Judas il y a 2 000 ans et invite des personnalités de toute l'histoire, allant des saints à Satan en passant par Sigmund Freud, à donner leur avis sur la question de savoir si Judas a commis la plus haute forme de péché ou s'il se conformait simplement au plan de Dieu.

De gauche à droite : Christian Longstaff en tant que juge Littlefield, Saul Bailey en tant que Satan, Roma Ellis en tant que Fabiana Aziza Cunningham, Bella Ridgwell en tant qu'huissier de justice

Les réalisatrices Louise Dai et Hannah Samuel-Ogbu ont fait un travail fantastique pour donner vie à cette pièce, résultant en une performance époustouflante et très agréable. J'ai senti que l'une des décisions les plus fortes de la direction était d'utiliser les galeries sur le côté du Fitzpatrick Hall en plus d'utiliser la scène, afin que les personnages puissent converser et se disputer dans l'auditorium plutôt que d'être complètement séparés du public. Le public pouvait être constamment maintenu en alerte par différents personnages apparaissant à différents endroits et marchant des galeries à travers l'auditorium jusqu'à la scène pendant qu'ils parlaient, ce qui ajoutait une sensation de vivacité à la performance, tout en permettant au public de se sentir plus engagé et inclus dans l'affaire qui se déroulait devant eux.

J'ai senti que l'une des faiblesses de cette pièce elle-même était qu'elle était quelque peu allongée, l'histoire étant en grande partie épisodique, avec différents personnages entrant pour être interrogés par les avocats Cunningham et El-Fayoumy, puis sortant, avant qu'un autre personnage n'entre pour être interrogé.

Malgré cela, cependant, mon attention a été constamment maintenue par l'admirable compétence de l'ensemble de la distribution : chaque acteur a joué son rôle sur place, et ce fut un plaisir de voir un tel talent à l'honneur, en particulier pour ceux qui ont joué plusieurs rôles et qui étaient capables de donner des performances clairement distinctes pour chacun de leurs personnages. Chacun des acteurs a très bien rendu l'humour de la pièce, de nombreux personnages historiques étant réimaginés de diverses manières comiques.

De gauche à droite : Marie-Ange Camara en Sainte Monica, Rishi Sharma en Judas Iscariot, Saul Bailey en Satan

Personnellement, j'ai trouvé les interprétations de Marie-Ange Camara dans le rôle de Sainte Monique et de Saul Bailey dans le rôle de Satan particulièrement attachantes. Camara son personnage avec une brillante explosion d'énergie débordante, interagissant à quelques reprises avec les membres du public alors qu'elle se déplaçait dans l'auditorium jusqu'à la scène. Contrairement à cela, la capacité de Bailey à dépeindre Satan comme un personnage cool, calme et très humoristique qui a une attitude étonnamment positive envers Dieu témoigne de son talent d'acteur.

Cela ne veut pas dire que la pièce était dépourvue de ses moments les plus sérieux, et le contraste entre ceux-ci et la comédie de la pièce était très bien mis en évidence. Le Judas tourmenté de Rishi Sharma était incroyablement crédible, son physique et sa manière de parler à la fois impeccables alors qu'il interagissait avec Jésus. Sharma a réussi à transformer le personnage de Judas de manière spectaculaire à différents moments de la performance, d'un enfant adorable à un gâchis ivre à une figure repentante et regrettable, et c'était merveilleux de voir le réalisme avec lequel il a transmis les caractéristiques de chacun.

Sa caractérisation a laissé le public avec la question stimulante de savoir si Judas devrait en effet être condamné comme un méchant ou s'il est de quelque manière que ce soit pitoyable, les invitant à remettre en question ce que le tribunal a mis en doute tout au long de la pièce. C'était un complément efficace au discours d'ouverture de la pièce d'Henrietta Iscariot de Katy Lawrence, la mère de Judas, dont l'amour pour son fils faisait de Judas un personnage beaucoup plus accessible et humanisé qu'il n'aurait pu l'être autrement.

Christian Longstaff en tant que juge Littlefield (en haut à gauche), Theo Rooney en tant que Ponce Pilate (en haut à droite), Owen Igiehon en tant que Simon le Zélote (en bas à gauche), Dominika Wiatrowska en tant que Gloria (en bas à droite)

La qualité du jeu s'accompagnait très bien de ce qui était clairement un gros effort de la part de l'équipe de production, et qui a très bien payé. La scénographie de Charley Ipsen a transformé le Fitzpatrick Hall en une salle d'audience réaliste, le juge Littlefield étant élevé au-dessus des autres personnages alors qu'il présidait l'affaire, tandis que chaque témoin était assis sur une chaise au centre de la scène, flanqué de chaque côté par les deux avocats tout en prenant le récit en main à travers cette mise en scène.

Les éclairages et les conceptions sonores de Tungsten Tang et Anna-Maria Woodrow ont également été utilisés de manière magistrale dans le spectacle, la musique ajoutant à l'ambiance des scènes dans lesquelles il a été joué, et l'éclairage déplaçant bien l'accent entre les différents personnages et événements sur scène. . Les coupures de courant étaient relativement peu utilisées entre les scènes, mais lorsqu'elles se produisaient, elles ne se sentaient souvent pas nécessaires et laissaient quelques instants qui interrompaient le rythme du spectacle.

La conception des costumes d'Audrey Briggs a fait des merveilles en ajoutant à la comédie de la pièce. Un moment très mémorable a été de voir Pontius Pilate de Theo Rooney entrer vêtu d'une toge romaine pleine longueur associée à des lunettes de soleil, tout comme Matthias of Galilee de Saul Bailey dans une casquette de baseball new-yorkaise. Des choix comme celui-ci ont rendu la pièce beaucoup plus divertissante et ont aidé à transmettre la nature temporelle de son intrigue.

En résumé, cette fantastique production de Les derniers jours de Judas Iscariote est un spectacle incontournable où le travail acharné des acteurs et de l'équipe transparaît à chaque instant. Un travail vraiment splendide. 4,5/5 étoiles.

Les derniers jours de Judas Iscariote se déroule au Fitzpatrick Hall jusqu'au lundi 22 novembre. Vous pouvez acheter des billets ici .

Toutes les images créditées à Maria Woodford.

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