Aoife Kennan's Les folles du grenier est à la fois hilarant, triste, dérangeant, explosif et une exploration provocante et rocailleuse de l'une des images les plus destructrices de la littérature - l''ange' et son ombre noire, le 'monstre'.
Un ensemble exigu avec cinq chaises solitaires ne donne pas la meilleure première impression, mais dès que le jeu commence, nous sommes transportés dans un monde électrisant, et la scène nue nous fait nous concentrer sur l'aspect le plus fort de la pièce - les personnages. La pièce suit la vie de cinq femmes très différentes participant à un groupe de discussion. Menés nulle part par leur leader désespérément (et hilarante) sous-qualifiée Jane, ils rejettent leurs luttes en échange de boire du thé et de contourner le sujet du sexe.
Thérapie de groupe – Katurah Morrish, Claire Burchett et Julia Kass. (Crédit photo : Daniel Karaj)
Aoife Kennan Le script de est plein de références subtiles (ou pas si subtiles, mais néanmoins délicieuses) aux personnages féminins des sœurs Bronte, ainsi qu'au muguet et aux vagins. Cette combinaison d'ancien et de nouveau sert à créer rien de moins qu'un chef-d'œuvre. Une brève référence au voisin d'Helen ‘Gilbert’ nous rappelle que nous regardons une pièce liée à Gilbert et Gubar La folle dans le grenier , une exploration critique de la façon dont l'écrivain masculin du XIXe siècle a traité sa peur de la femme en emprisonnant les femmes et en créant l'image de la contrepartie maléfique de la femme.
Ceci est représenté de façon spectaculaire sur scène par Claire Burchett est virginale Jane et Katurah Morrish 's Antonia, une version du 'double le plus sombre' de Jane Eyre, Bertha Mason. Antonia de Morrish, affamée de liberté, tour à tour hilarante sardonique et délicatement provoquante, son visage un champ de bataille d'émotions spectaculairement captivant. Au début, Morrish surpasse les autres acteurs, mais au fur et à mesure que la pièce se déroule, tous les rôles sont rendus justice. Un moment poignant entre Amy Malone est Isabel et Julia Kass ’ Helen se démarque, car ils abordent le sujet difficile de la violence domestique.
Chant sexy – Olivia Gaunt. (Daniel Karaj)
La pièce nous laisse sous le choc, nous secouant de la réalité de l'intrigue avec des éclats soudains de chants (sexy) de Olivia Gaunt 's Grace, la directrice d'Antonia et une fervente fan de karaoké du vendredi soir. Le public est suspendu dans le temps, jamais autorisé à s'installer complètement, piégé avec les femmes sur scène. Bien que rien ne soit résolu, la pièce est merveilleusement cathartique. Dans ses dernières lignes, Antonia s'adresse directement à nous en nous demandant : « Le grenier a-t-il été fait pour la folle, ou la femme a-t-elle été rendue folle par le grenier ? le patriarcat et transcender les rôles également restrictifs d'ange et de monstre. Les conventions sont remises en cause, les attentes bouleversées.
Si vous êtes un fan de Brontë, vous adorerez les références merveilleusement pleines d'esprit ; sinon, vous serez captivé par les moments très humains de la pièce - ses explorations humoristiques mais troublantes des problèmes auxquels les femmes sont encore confrontées au XXIe siècle.
4,5 étoiles
