C'est une chose rare de voir un Russe pleurer.
Et encore plus rare de voir cela se produire parce que ledit Russe a assisté à une performance scénarisée d'une heure.
Mais Lean, le superbe début de la dramaturge en devenir Isley Lynn, a réussi à réduire et à réduire en miettes toutes mes attentes, mes défenses et ma dignité.
Le point culminant saisissant d'un final m'a laissé – et, comme j'ai rapidement pu le vérifier, au moins 40 % du public – l'impression que nous étions prêts à ramper en position fœtale, à essayer de ne pas pleurer et à pleurer – beaucoup.
Rose Reade est époustouflante alors que Tess est sérieusement foutue (et elle n'est même pas la 'malade mentale'). Crédit : Johannes Hjorth
Alors que les premières minutes d'ouverture ont semblé un peu mélodramatiques et boisées alors que les acteurs se sont apaisés dans leurs rôles (et, surtout, ont permis au public de jeter un coup d'œil sur la relation étrange et complexe entre eux), très rapidement, cela a cédé la place à un bien-être. performance établie et bien écrite qui avait la rare capacité de faire en sorte que le public s'identifie instantanément et s'accroche à chaque mot passé entre les deux personnages très antagonistes et fondamentalement antipathiques.
Alors que l'ensemble de cuisine minable (complet avec des robinets fonctionnels, remarquez ! Et un réfrigérateur de remplacement) limitait fortement la quantité d'utilisation créative de l'espace que le réalisateur pouvait proposer, la pièce faisait tout ce qu'elle pouvait et effectuait des « transitions » stylisées pour le sommeil et entre les repas semblent en fait étonnamment naturels.
Crédit : Johannes Hjorth
La performance est également la seule dans ma mémoire car elle n'a absolument aucun échappé de ligne ni aucun dysfonctionnement des accessoires ; le tout était poli et fonctionnait parfaitement, ne donnant au public aucune possibilité de se désintéresser ou de s'engager dans l'intrigue.
Les questions-réponses à la fin ont révélé la raison précise de la beauté simple, simple et honnête de cette pièce - la richesse de l'expérience de la vie réelle qui a aidé à guider à la fois l'écriture et la direction de la pièce.
Crédit : Johannes Hjorth
Lire ne cherche pas à démontrer les moyens appropriés pour aborder et traiter les troubles de l'alimentation, ou comment une relation parfaite subit une série de bosses pour sortir triomphante et heureuse.
C'est un douloureusement réel, vif et tout aussi Humain représentation de la vie. Tout simplement la vraie vie, imprévisible et difficile et compliquée comme elle est.
Allez le voir. Apportez des mouchoirs.
74 (Fort d'abord)
