Corpus Playroom, 19h, mar. 19 – sam. 23 février 2013, £5/6
Peu importe à quel point vous vous sentez mal en ce qui concerne la semaine 5, il y a certainement toujours des gens dans une pire situation que vous. Les personnages de Richard Cameron Ne peut pas se lever pour tomber témoignent de ce fait. Cela ne veut pas dire qu'il faut l'éviter en faveur de quelque chose d'un peu moins intense. C'est juste un avertissement : c'est un truc assez lourd.
Peut-être que dans le lieu intime de la Corpus Playroom, nous ne devons rien attendre de moins. Trois femmes, trois histoires et un bâtard au milieu dont l'ombre plane sur leurs vies entremêlées. Bien que nous ne voyions jamais réellement Royce Boland, nous pensons que sa présence menaçante fait inévitablement partie de l'ensemble de la performance. En fait, il est impressionnant de voir combien de personnages peuvent être créés presque entièrement au moyen de monologues. Bien que les trois femmes soient toujours sur scène, lorsque les projecteurs frappent l'individu, elles ont toute notre attention.
En commençant par trois histoires apparemment sans lien de grossesse chez les adolescentes, de jeune amour et d'innocence enfantine, au fur et à mesure que les fils se dénouent, il devient clair que chacune a joué un rôle dans une histoire globale de misère et de destruction causée par Royce Boland. Au fur et à mesure que nous sommes nourris de détails miettes par miettes, nous assistons à la désintégration lente de leur vie et nous commençons même à haïr cet homme nous-mêmes. Nous faire mépriser un homme que nous n'avons jamais vu, ni même entendu, est un exploit, et un témoignage de la production puissante qui était intelligente sans être prétentieuse.
La force de cette pièce réside sans aucun doute dans le jeu d'acteur. Convainquantes, évocatrices et respectueuses des rôles exigeants qu'elles devaient incarner, les comédiennes ont gardé notre sympathie de bout en bout. Abandonnée et enceinte à dix-huit ans, Jesse Haughton-Shaw en Ruby a offert une performance émouvante en tant que mère célibataire essayant d'oublier son passé, tandis que Lili Thomas en Lynette nous tenait dans sa main en tant que femme essayant d'éviter son présent. Chloé France dans le rôle de Jodie a accompli l'exploit louable d'éviter un comportement enfantin grinçant dans son interprétation d'une enfant de dix ans effrayée – elle a plutôt inspiré un véritable pathétique.
C'était dommage que, dans une production de et sur les voix, ils aient choisi d'utiliser des enregistrements précédents pour jouer les voix de personnages mineurs (hors scène). Même la voix de Royce étant recréée ou imaginée efficacement par les femmes elles-mêmes, il semblait étrange et dissonant d'avoir un écho de voix extraterrestre à travers les haut-parleurs.
Nous n'avons peut-être pas apprécié, mais ce n'est pas le genre de jeu que vous «appréciez». C'était engageant, provocateur et, d'une manière étrange, affirmant la vie. Ce n'est certainement pas un moyen d'échapper au redoutable Blues de la semaine 5, mais cela vous donnera la motivation nécessaire pour passer au travers et vous rappellera que la vie existe en dehors de la bulle.
