celui de Mike Leigh Douleur est une pièce de théâtre intéressante à choisir de jouer à Cambridge. Tout ce qui concerne la répression de la classe moyenne sera bien reçu, et le public l'a certainement représenté, étant composé d'étudiants en arts convenablement minables. C'est peut-être la raison pour laquelle la pièce semblait profondément inauthentique et a finalement été une occasion manquée pour une bonne distribution, abandonnée par un concept confus.
Cette production semblait vouloir dépeindre différentes manifestations de chagrin à travers une série de vignettes internes centrées sur Dorothy, une femme au foyer fatiguée dont le mari est mort à la guerre. Elle vit avec son frère réservé Edwin et sa fille apathique Victoria, et leur maison est visitée par une variété d'amis excentriques de la famille. Victoria, jouée par Eve Delaney , a tenu le morceau ensemble. Elle était magnétique sur scène, sa performance de la descente d'une adolescente frustrée dans la dépression tout à fait convaincante et vraiment émouvante. Louis Norris mérite une mention spéciale pour son interprétation du docteur 'vieux garçon', Hugh, apportant un soulagement comique bien nécessaire.
Raphael Wakefield comme Edwin et Louis Norris comme Hugh
Cependant, aucun d'eux n'est resté sur scène assez longtemps pour contrebalancer la dépendance excessive aux stéréotypes qui ont réduit l'impact de la famille de plus en plus troublée. Personne en particulier ne semblait vraiment en deuil, à l'exception de quelques soupirs exagérément lugubres à des intervalles non pertinents qui sapaient ironiquement la subtilité voulue de la pièce.
Il n'était pas non plus clair si le public était censé rire des personnages ou avec les personnages, ou si Douleur était censé être drôle du tout. Certaines lignes sont tombées à plat, d'autres ont été merveilleusement livrées, mais sans sens général du timing et sans pauses pour rire, ce qui signifie que les interactions clés ont été noyées.
La nature claustrophobe des années 1950 était représentée de manière convaincante par la mise en scène. Décider de faire en sorte que toute l'action se déroule dans un salon terne était une bonne décision, et quiconque a suggéré d'avoir l'escalier imminent au fond de la scène mérite le mérite d'avoir réussi à introduire une certaine tension dans la pièce, car la déconnexion entre Victoria's la vie à l'étage et la vie contrastée de Dorothy en bas étaient une manière intelligente de montrer le dysfonctionnement progressif de la famille qui ne s'est malheureusement pas manifesté dans l'action.
Eleanor Colville comme Maureen
Le rythme était guindé, avec des changements de scène trop longs pour le réarrangement des fleurs qui semblaient n'avoir aucun but clair même sur scène, et la vue d'un homme d'âge moyen avec un boitement courant hors de la scène lors d'un changement a quelque peu brisé l'immersion et diminué le force de l'apogée. Espérons que ce sont des problèmes qui peuvent être attribués à la soirée d'ouverture et que la maladresse sera aplanie au fur et à mesure que la course se poursuivra, mais le manque de réelle motivation derrière cette performance terne ne changera malheureusement pas.
Le deuil est un excellent exemple de style plutôt que de substance, abandonné par une interprétation simpliste du scénario et une concentration sur la déclaration artistique plutôt que sur le drame engageant.
2/5 étoiles
