Nous avons parlé à la metteure en scène, Louise Dai, et au directeur musical, Daniel Quigley, de leurs expériences de mise en scène d'une pièce au Corpus Playroom. De la recherche d'inspiration à la planification des répétitions, ils offrent un aperçu fascinant du processus créatif et logistique.
Parlez-nous de votre prochaine comédie musicale, « Thrill Me »
Louise : Je l'ai vu pour la première fois il y a trois ans et c'est rapidement devenu mon émission préférée. J'ai eu l'idée de vouloir le mettre avant même d'avoir postulé à l'université. Au dernier trimestre, j'ai eu un an pour me familiariser avec le théâtre de Cambridge, et c'était le bon moment pour le donner il y a quelque temps. Thrill Me est une comédie musicale basée sur une histoire vraie qui s'est passée à Chicago en 1924. Les deux personnages, Nathan et Richard, étaient deux jeunes amants gays qui ont eu l'idée d'enlever et de tuer un enfant – juste pour prouver qu'ils pouvaient le faire. L'histoire est racontée par un Nathan plus âgé qui parle à une commission des libérations conditionnelles en prison trente ans plus tard. Cela suit leur planification et leur exécution du crime, ainsi que la façon dont ils ont finalement été appréhendés.
Crédit photo : Louise Dai
Comment monter un spectacle à Cambridge ?
Louise : J'ai soumis une proposition au théâtre ADC quand ils ont ouvert les candidatures au trimestre de Pâques, et franchement, le processus a été plus facile que je ne le pensais. Tout ce que j'avais à faire était de remplir un formulaire avec un synopsis, etc., et de faire un pitch de cinq minutes, où je me suis assis devant des membres de la direction du théâtre, CUADC, CUMTS et j'ai parlé de mes idées. Il y avait quelques questions pour vous guider, telles que pourquoi vous voulez monter le spectacle, pourquoi vous pensez que ce serait bien de le jouer à Cambridge et des idées concernant la mise en scène. Mais vraiment, j'étais libre de parler de tout ce que je sentais pertinent, alors j'ai également apporté le script et quelques photos de productions professionnelles précédentes. L'ensemble du processus n'a duré qu'une semaine ou deux et j'ai eu une réponse assez rapidement.
Crédit photo : Louise Dai
Quels sont vos meilleurs conseils pour monter un spectacle ?
Louise : Tout d'abord, vérifiez que les droits de licence sont disponibles avant de postuler. De nombreux spectacles, en particulier ceux qui sont actuellement en tournée ou qui se produisent à proximité, peuvent ne pas être disponibles. Pour l'étape de l'application, j'ai senti que connaître le spectacle à l'envers m'a vraiment aidé. Surtout avec quelque chose qui n'est pas très connu comme Thrill Me, c'était vraiment une bonne chose quand j'ai apporté une idée bien formée au panel de sélection, avec la plupart des détails déjà pensés. À ce stade, vous n'avez pas du tout à vous soucier de l'argent - le jury de sélection ne s'en soucie pas à ce stade et tout ce que vous avez à faire est de les convaincre que cela vaut la peine de le faire artistiquement.
Qu'est-ce que ça fait de monter une pièce controversée?
Louise : J'ai rempli quelques avertissements de contenu pendant la phase de candidature. Il y avait environ 7 ou 8 choix et Thrill Me en a coché 5. La direction du théâtre est assez détendue à ce sujet en général, et vous ne seriez pas censuré pour tout ce qui se passe dans la pièce. Je pense que le théâtre étudiant est parfait pour s'essayer au théâtre non conventionnel. Les billets sont tellement moins chers que les gens peuvent se permettre d'être plus aventureux dans le choix de ce qu'ils voient. De plus, je suis convaincu que les chansons des comédies musicales devraient être là pour servir l'intrigue, plutôt que l'inverse. Pour moi, Cambridge est particulièrement adapté à Thrill Me car le spectacle a besoin d'un public ouvert d'esprit. Une grande partie de l'intrigue se concentre également sur la relation amoureuse des deux hommes, ce qui intéresse la grande communauté LGBTQ + ici.
Crédit photo : Em Jones
Parlez-nous du processus de répétition
Daniel : Parce que nous avons eu le luxe d'un créneau sur la fin du trimestre, nous avons pu commencer les répétitions très tôt, et comme moi-même et nos deux acteurs sommes fortement impliqués dans la scène théâtrale de Cambridge, nous avons pensé qu'il valait mieux répéter peu et souvent, au lieu de tout fourrer dans deux semaines avant le spectacle. En raison du petit nombre de personnes présentes aux répétitions, elles ont tendance à avoir une atmosphère détendue et intime, et nous avons tendance à prendre beaucoup de plaisir à monter le spectacle. Notre méthode générale consiste à travailler sur les chansons, suivies de la scène d'accompagnement, et de terminer par mettre les deux ensemble. Bien sûr, Louise et moi entrons dans chaque répétition avec une idée de ce à quoi la scène devrait ressembler, mais c'est une collaboration entre nous et les acteurs, et tout le monde est ouvert aux idées et suggestions. Je veux toujours faire des répétitions quelque chose que vous voulez faire plutôt que d'avoir à faire, et ce type de spectacle a rendu cela très facile.
'Frais-moi' se déroulera du mardi 26 au samedi 30 novembre à Corpus Playroom, avec des représentations à partir de 19h
