Dans cette pièce, le théâtre ADC commémore le centenaire de la Première Guerre mondiale avec des « chansons pour vous, quelques batailles et quelques blagues », comme prévu depuis le début.
Oh, quelle belle guerre ! suit le chemin des récits ironiques de la Première Guerre mondiale, qui trouvent leur origine dans la mémoire d'après-guerre des vétérans et ont pris leur plein essor après la Seconde Guerre mondiale. Ce récit reflète un contraste strict avec l'opinion officielle descendante de l'État sur la Première Guerre mondiale, qui mettait l'accent sur la victoire, la gloire et le patriotisme. Dans ce discours glorifié de la Première Guerre mondiale, l'expérience du vétéran sur la réalité des tranchées et du no man's land ne pouvait être qu'un contre-récit, qui prend forme dans l'ironie et le sarcasme.
Crédits photos : Becca Nichols
Si vous avez envie de rire, vous pouvez faire votre choix parmi plusieurs styles d'humour. Vous pouvez rire des nuances ironiques de la querelle de la France et de l'Allemagne sur l'Alsace-Lorraine dans l'une des premières scènes. Ou au cynisme de la Belgique fumant avec résignation à la conférence des alliés, alors que la France et l'Angleterre ne parviennent pas à se comprendre mutuellement, comme si nous étions dans une sitcom classique. Il y a aussi un bel hommage à l'alfa et à l'oméga de la littérature de guerre sarcastique, Le bon soldat vejk.
Crédits photos : Bella Nichols
Si vous envisagez de pleurer, la possibilité de jouer certainement pour cela aussi. Des contrastes soudains distinguent les passages ironiques et sérieux. Cela reflète bien les différences entre l'expérience de guerre des politiciens et celle des Tommies. Par exemple, la paraphrase de l'histoire de Christmas Truth m'a fait frissonner. Avec les acteurs utilisant les escaliers à côté de mon siège pour représenter les tranchées, je suis devenu l'un des Tommies - j'ai écouté leurs rêves et souhaits de Noël et j'ai entendu le Nuit des styles être chanté quelque part pas si loin. J'ai pu observer la surprise et la peur des Tommies alors qu'ils sortaient en tremblant de leur couverture pour rencontrer les soldats allemands au milieu de la scène. Il y a plusieurs interprétations kitsch et ringard de l'histoire, quand pendant Noël les soldats ennemis ont célébré ensemble, mais celle d'hier était discrète, fraîche et très émouvante.
Crédits photos : Bella Nichols
La mise en scène et la scénographie sont minimalistes et créatives. Habiller tous les acteurs et la scène de draps blancs donne l'impression d'être entouré de drapeaux blancs. Ils ont beaucoup utilisé le lieu : le bord de la scène, les portes, les escaliers. Le casting est presque irréprochable, inclusif et neutre en termes de genre. Étant donné que la pièce est essentiellement une comédie musicale, la qualité des voix est un tournant. Mais nous ne pouvons pas être déçus, car les voix dans le Oh, quelle belle guerre ! sont les meilleurs que j'ai pu entendre jusqu'à présent dans une comédie musicale à Cambridge.
Crédits photos : Bella Nichols
A titre d'exemple, le Gardez les feux de joie allumés dans Alice Murray la performance m'a fait monter les larmes aux yeux et c'était aussi agréable à écouter Archie Williams ' s registres supérieurs. Les voix du quatuor de dames se distinguaient une à une et produisaient ensemble un son parfait. C'était assez drôle que Phoebe Schenk mettre la même figure dans son solo qu'elle avait utilisé dans le Très Brexit Musical . Mais peu importe, nous avons adoré ça aussi. Les accents français et allemand utilisés par les acteurs étaient également très impressionnants, et le sens de la communauté parmi les acteurs correspondait vraiment aux rôles des soldats.
Une pièce comme celle-ci, jouée dans un petit théâtre la nuit, donne plus à notre souvenir de la Première Guerre mondiale que l'ensemble du défilé du centenaire.
5/5
Avertissement : l'auteur rédige une thèse sur la mémoire de la Première Guerre mondiale et la commémoration du centenaire s.
